A mediados de los años noventa, el compositor, DJ y productor británico Nick Bracegirdle (1971), creó un proyecto de música electrónica, Chicane, que se convirtió en uno de los referentes de la "música trance" y "chill out".
Y ejemplo de ello es el siguiente vídeo, donde Chicane nos presenta su single Poppiholla, nueva “versión más dance” del Hoppipolla del grupo musical islandés de culto Sigur Ros.
El 25 de julio se celebra la festividad del Apóstol Santiago y, del mismo modo, también es el Día oficial de la Comunidad Autónoma de Galicia. Este año 2010, además, es Año Santo Jacobeo al coincidir la efeméride en domingo, razón por la cual se calcula que la ciudad de Santiago de Compostela acogerá a más de 250.000 peregrinos. Esta costumbre secular pervive desde la Edad Media, y ha convertido al Camino de Santiago, junto a Roma y Jerusalén, en la peregrinación más conocida de la Cristiandad, siendo hoy un símbolo cultural declarado como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO.
Varias veces, y desde diferentes lugares, he recorrido parte de este itinerario y, cuando las huellas de tus pisadas se suceden una tras otra y la distancia se agranda, descubres que, en realidad, es caminando cuando se hace camino y que siempre hay que continuar, porque cada instante se vive con intensidad… y compruebas que son la tolerancia, la amistad, el sacrificio, la generosidad, la lucha o el amor, la esencia del Camino, metáfora de la misma senda de la vida, con una mochila donde cargamos nuestras experiencias positivas y negativas. Al regreso, sientes que no eres la misma persona que partió, que algo dentro de ti ha cambiado, que tu equipaje es más ligero, tu espíritu está más sereno y tu alma es más solidaria, que “tus ojos son dos estrellas de oro en las que parpadea tu luz interior" (anónimo), y que con tus pies, tu cabeza y tu corazón, tus pasos huelen a libertad y siguen el camino de tus sueños, aquellos que apuntan a la luz que brilla en el “campus stellae”.
ULTREIA y ¡BUEN CAMINO!
Recreación en 3D de las principales plazas de Santiago de Compostela, la “ciudad de piedra”: Plaza del Obradoiro, San Martín Pinario, Quintana de Mortos e de vivos, Platerías, jardines Fonseca… realizada por la Universidad de Santiago de Compostela (USC).
Constantine Kristallis creó en el año 2008 este cortometraje de animación en 3D, como proyecto final para el Máster de la University of Technology Sydney. Música de Mikis Theodorakis.
"Con todo lo que tú no sabes se podría escribir un libro": esa es la frase que Tobias Wolffeligió como cita inicial para Vida de este chico, las memorias de su adolescencia. No se trata de una cita literaria sino de las palabras que solía dirigirle un padrastro cruel. En estos tiempos que vivimos yo me aplico esta frase con bastante frecuencia. Doy vueltas por las páginas de economía y política del periódico (de este y de otros) y pienso: "con todo lo que yo no sé voy a tener que escribir una columna".
El presente se está volviendo tan complejo y el futuro tan incierto que cada vez me provoca más vértigo ofrecer una opinión que puede cambiar de un día para otro. Me he visto pensando una cosa y su contraria en el margen de una semana, sin saber a qué carta quedarme ante las posiciones encontradas de dos expertos. A veces me obceco discutiendo de manera vehemente con un amigo sobre la energía nuclear, el recorte de salarios o el nuevo contrato de trabajo. De pronto, algo me detiene. Eso que me paraliza es la duda: ¿y si el otro llevara razón?, ¿y si mi opinión siguiera la cómoda plantilla de lo que se supone que una persona como yo tiene que pensar?
Admiro la vehemencia con la que algunos de mis colegas defienden sus posturas. Imagino que un buen caparazón ideológico ayuda a tener convicciones infranqueables porque, en lo que se refiere a conocimientos reales sobre lo que está pasando..., sospecho que la mayoría patinamos. Hay una frase a la que recurro cuando siento desazón por el enorme tamaño de mi ignorancia. Es de Chéjov, ese santo laico: "No he adquirido todavía un punto de vista político, religioso o filosófico. Cambio de opinión cada día y consecuentemente he de limitarme a describir cómo mis personajes aman, se casan, se alimentan, mueren y hablan". Su asombro y su humildad me iluminan. EL PAÍS
James Vernon Taylor (12 de marzo de 1948, Boston, Massachusetts) es un cantante estadounidense, compositor y guitarrista, que creció en Carrboro (Carolina del Norte). Cinco veces ganador del premio Grammy, accedió al Salón de la Fama del Rock & Roll en el año 2000. En 1970 logró un impulso a su carrera musical con el single Fire and Rain y, al año siguiente, obtuvo su primer éxito discográfico (hit) con You've Got a Friend. En 1976, su álbum Greatest Hits fue certificado como disco de Diamante tras venderse 12 millones de copias del mismo en USA. Durante este tiempo ha conservado el cariño del gran público, aunque sus logros comerciales disminuyen ligeramente para resurgir nuevamente a finales de los noventa y dos mil, cuando algunos de sus más vendidos y premiados álbumes (Hourglass, October Road y Covers) son reeditados. WIKIPEDIA
Sin lugar a dudas, muchas de las canciones de James Taylor forman parte de la banda sonora de nuestras vidas y ocupan un lugar destacado en la memoria musical colectiva de varias generaciones. En esta ocasión, presentamos dos canciones pertenecientes al disco Live at Troubadour, grabado en el histórico Club Troubador (Los Angeles) con motivo del reencuentro musical de James Taylor junto a Carole King después de cuatro décadas, y que recoge los mejores éxitos de la pareja folk, iconos de la música popular de USA, a principios de los años setenta, con sus canciones testimoniales. Un ataque directo a los vericuetos de nuestro corazón.
En este primer vídeo tendremos ocasión de disfrutar del clásico You’ve Got a Friend, una canción original de Carole King:
La segunda canción, correspondiente al siguiente vídeo, es Blossom, escrita por James Taylor:
Letra:
Blossom, smile some sunshine down my way
Lately, i've been lonesome Blossom, it's been much too long a day Seems my dreams have frozen Melt my cares away
Send the sunshine down my way whenever you call my name I know what you mean to say to me, girl, it's all the same
Blossom, there's any empty road behind Sit you down beside me Blossom, there's a sweet dream on my mind There's a song inside me Take these chains away
Now, send the sunshine down my way whenever you call my name I know what you mean to say to me, girl, it's all the same
Blossom, smile some sunshine down my way Lately, i've been lonesome Blossom, it's been much too long a day Seems my dreams have frozen Melt my cares away
El programa de televisión Extras del DVD, que trata de documentar las diferentes actividades que tienen lugar en centros culturales españoles, dedica en esta ocasión su espacio a la obra del arquitecto estadounidense Frank Lloyd Wright (Oak Park, Illinois, 1867 - Phoenix, Arizona, 1959), con motivo de la exposición que dedicó el Museo Guggenheim de Bilbao a su figura. El programa se complementa con una entrevista al arquitecto Salvador Pérez Arroyo sobre la obra y el legado de Wright, uno de los principales maestros de la arquitectura del siglo XX, que incita a la interacción social y a la interacción con el mundo natural.
Keith Jarrett, nacido el 8 de mayo de 1945 en Allentown (Pennsylvania, Estados Unidos), es un icono actual del jazz estadounidense y mundial de vanguardia. Compositor y pianista, ha actuado junto a Miles Davis, Chick Corea, Jan Garbarek, Gary Peacock, Charlie Haden y Jack DeJohnette, entre otros. Sin embargo, su producción más sobresaliente lo constituyen una serie de piezas, interpretadas como solista, improvisadas y grabadas en directo en Colonia, París, Londres, Milán, Viena, Tokio y otras ciudades.
Músico virtuoso y versátil, capaz de tocar la guitarra, el saxo y la flauta, también ha interpretado piezas para piano clásico, clavicordio, clavecín y órgano, grabando varios discos de “música clásica” (Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Mozart o Shostakóvich).
Sus improvisaciones, donde además canturrea o vocaliza de forma expresiva, recurren no solamente a las tradiciones del jazz, sino de otros géneros, especialmente la música clásica occidental, el gospel, el blues y la música folk étnica. En 2008 ingresó en el Salón de la Fama del Jazz en la encuesta anual de los lectores de la revista especializada Down Beat. WIKIPEDIA
El archivo de música que mostramos a continuación pertenece a la grabación realizada en el Royal Festival Hall (Londres), con ocasión del concierto realizado por Jarrett el 1 de diciembre de 2008, y se titula Part VIII que, a su vez, está integrado en el álbum: Paris-London: Testament, triple disco editado por el sello alemán ECM, que recoge las improvisaciones del pianista estadounidense en los conciertos de la Salle Pleyel de París (26 de noviembre de 2008) y, cinco días más tarde, en Londres.
En el folleto adjunto al trabajo discográfico, el propio Jarrett nos informaba sobre su reciente separación, tras treinta años de matrimonio, con Rose Anne, y sobre sus angustias vitales y problemas de salud añadidos, que se traducían en las lágrimas que derramó ante un público que desconocía la fragilidad de su alma, pero que resiste y lucha por sobrevivir porque, como él mismo cuenta, “el centro de su vida es la música”, que nosotros, además, tenemos el privilegio de gozar de manera intemporal y eterna, como el “legado” al que parece hacer alusión el mismo título del trabajo discográfico.
Después de 35 años desde la grabación de The Koln Concert (1975), una de las obras más amadas en la historia del jazz, el “poeta” Keith Jarrett nos regala una obra maestra en la plenitud de su carrera y de su experiencia vital, donde la música fluye por sí sola y nos transporta a un lugar sólo accesible a los que todavía ansiamos soñar y celebrar la vida. Dedicado a los que siguen “caminando”.
